El Cine Como Herramienta Política

El Cine, fábrica de sueños e inagotable medio de masas, es el arte que ha influido más decisivamente en la sociedad contemporánea, comentando, dictando, en buena medida las distintas metamorfosis estéticas, tecnológicas e ideológicas. Extraordinaria herramienta de comunicación, articulada a partir de la rabiosa subjetividad de miradas heterogéneas, expresa ideas, sentimientos y aspiraciones. Utilizado a lo largo de sus ciento veinte años de singladura como artefacto crítico, cómplice, afectado o intrigante, el cinematógrafo recorre la historia tratando de influir en los distintos espectadores mientras traza sinceros diálogos, aspira a aleccionar o directamente a manipular opiniones.

El presente monográfico, investigación de la utilización política de la maquinaria fílmica propuesta a lo largo de los años, aspira a ofrecer una recapitulación de varias de las etapas en que puede estructurarse el que podría denominarse, aceptando la simplificación, cine octavilla. Con dicha indagación el alumnado podrá descubrir las diferentes señas de identidad de apasionantes ciclos constituidos en los días del nacimiento del invento de los hermanos Lumière, la Segunda Guerra Mundial, los batalladores años setenta o el agitado comienzo del siglo XXI.

ESTRUCTURA DE CLASES El curso tiene una duración de siete jornadas, de dos horas cada una. Dichas clases son acompañadas por abundantes fragmentos de películas y cortometrajes que ayuden al alumnado a entender lo mejor posible la relevancia de las distintas miradas expuestas.

Para obtener el programa completo del curso e inscribirte envía un mensaje a: kuleshov.efecto@gmail.com

Precio del curso completo: 120€ Horario: Martes de 18:30h a 20:30h

BIOGRAFÍA DEL PROFESOR RAMÓN ALFONSO

Escritor, crítico e historiador cinematográfico. Es autor de los libros “George Lucas. American Odissey” (Ed. Dolmen), “Los Beatles en el Cine. Cincuenta años vistos a través del espejo”, “Dario Argento. El celuloide teñido de rojo”, “Diccionario de películas: El Cine de Ciencia-Ficción” y “Quentin Tarantino. El samurái cool”, editados por T&B editores. Ha participado en libros colectivos como “La vida es corto. Las películas breves de los grandes cineastas” (Festival de Cine de Alcalá de Henares, 2004), “Cien miradas de cine” (Tigernuts Basket SL para Miradas.net, 2009), “Cine XXI. Directores y direcciones” (Cátedra, 2013), “Mariano Barroso” (T&B Editores, Festival de Curtmetratges K-lidoscopi, 2015) “Cine fantástico y de terror español” (T&B Editores, 2015), “El universo de Orson Welles” (Notorious, 2015) o “El universo de los Hermanos Marx” (Notorious, 2016). Trabaja con la editorial Notorius redactando libretos para la edición en DVD de distintos títulos. Asimismo ha colaborado con las distribuidoras Cameo y Avalon escribiendo textos para distintas ediciones domésticas de largometrajes. Ha participado en diversas publicaciones como Scifiworld, Cine Archivo, Miradas de cine, Versión Original o la publicación peruana Godard!, y es colaborador de Dirigido por… Organiza, con presentación y coloquio, ciclos Cineforum en el Centro Cultural de L´Eliana e imparte diferentes cursos de cine en Valencia, como El Cine como Herramienta Política, o de Historia del Cine en el Centre de Cultura Contemporànea Octubre, El séptimo arte, el Cine en el centro sociocultural La Fábrica, o Cine XXI en La Fábrica de Hielo, así como también ha participado como ponente y dado charlas sobre cine en diversas actividades culturales. Miembro de la Associació catalana de crítics i escriptors cinematogràfics (ACCEC), ha formado parte del Jurado de la Crítica en el Atlàntida Filmfest (2018), en el REC, Festival Internacional de Cinema de Tarragona (2017), de la 49 edición del Festival de Sitges (2016), al igual que de la cuarta edición del Festival de Curtmetratges K-lidoscopi (2015). Es autor de varios largometrajes, por ejemplo “Kalte”, protagonizado por Emilio Linder, o “Los desórdenes sentimentales”, volumen incluido en el proyecto #Littlesecretfilm.